德朵夫人

Film：村の写真集

這個月來，以非常閒散的步調過日子，彌補之前身心的煎熬，看了不少書，看了不少電影，也看了不少搞笑日劇，用這些東西來recover，效果似乎不錯（不過，還是差了一個，旅行！），昨天晚上已經把手邊的存量都消化完，最後一幕看的就是這齣網路上討論熱絡的日本電影「村之寫真集」。

步調很慢的片子，安靜的山居歲月，故事發生在一個小山村面臨水庫興建危機，村民分成了贊成反對兩派，現實與故事中總是這樣，村役所職員積極的想為這個勢不可檔的結果，以不同的方式替山谷與村民留下最美麗的回憶。

拍攝寫真集於是找來了村裡老相館的攝影師和攝影師在東京當攝影助理的兒子，故事就從堅持傳統的父親與數位時代的兒子之間，對比出各種衝突，劇情沒有太多的高低起伏，在一幕幕走過相同的路經中，堅持以緩慢的「步行」，才能真實感受到這片土地的情感。

對應到攝影這件事更是如此，旅途中，到了一個陌生的地方，廣場、街道、庭園、建築，總是需要經過沈浸，需要多走幾回，才能稍稍找到那一點點的FU，當然，如果能夠在一個地方生活一段時間，絕對會有完全不同的切入點。「走路」，的確是一件很重要的儀式，在生活中，在旅途中，用雙腳真實的走過，和開車快速抵達的感動，絕對絕對不同。

攝影是一件「緩慢」的行為，老攝影師在步行的過程中，踏出了對每一寸土地、每一株花草、每一幕景觀的感情，自然能思考並構出最合宜的一張照片。尤其「人」的照片是最難的，老攝影師取得每個被拍攝者的信任，而村民也尊重攝影師的工作，兩者之間平衡出了最豐富的感情，也是一張照片不可多得的元素。

老父親說他資質駑鈍，到了40歲才逐漸瞭解攝影這件事，攝影需要的不僅是操作經驗的累積，更需要對人生歷練的累積，數位時代的今天，要拍出一張華麗的照片，絕對不是難事，如何能拍出感動自己也感動他人的畫面，才是現在這個「人人都稱自己是攝影師」的年代，需要追尋的。這的確是個令人害怕的年代，人人都買得起數位單眼，也買得起昂貴的鏡頭，拍了幾張照之後，開始自稱「攝影師」，就像從東京回來的兒子一樣，到了該他掌鏡的時候，才知道攝影原來不是他想像的這麼一回事。

大型相機所對應出來的「尊重」，和數位相機所對應出來的「效率」，也是現代社會中所有事情的縮影，老攝影師問了兒子「什麼是效率？」講求效率的年代，科技幫助我們快速達成許多事情，車子帶我們很快到達目的地、高鐵帶我們幾分鐘就來到不同縣市、e-mail很快就把我們的訊息傳遞到地球彼端……，但也的的確確讓我們失去了許多「情感」，家人間的、朋友間的、同學間的、同事間的，都在這個快速的年代中給無情的揮霍掉了。

攝影如同一門高深的哲學，學會了操作相機，學會了光圈調校，學會了快門掌控，學會了讀取各類刻度表尺，學會了對焦與景深，學會了測光技巧，學會了閃光燈應用，學會了各種濾鏡的使用……（當然，要學會這些基本技巧也得好幾年，可不是數位相機全自動的對焦與測光這麼簡單的過程），即使都學會了這些，距離要拍出一張好的照片，還是要很久遠很久遠之後了。

起先心不甘情不願回鄉擔任父親助理的兒子，在這本寫真集完成之後，也找到了人生起點該從哪裡再開始，千萬別小看了那塊孕育自己的母土，它帶給自己的成長，絕對會大於那繁華、擁擠、虛有其表的大都市，這裡的每個人都誠摯的相對、不用場子、不用面子、不用虛假、不用勉強，多好～～。

Ps1.片中提醒了我一點，全家福的照片真的很珍貴，家人難得聚會時，記得記得一定要留下那幸福的一刻，日後會加倍珍惜的。

Ps2.這部片的拍攝場景，寂靜的山谷、村落、道路、鐵道，據說是日本的三大秘境，看到那些畫面，讓我想起了台灣山區，也曾在台灣山裡的許多角落，見過如此絕美的景色，好茶、望鄉、南安……，如果也有人拍攝這樣的「村之寫真」，該很有意思吧。

Ps3.片中最大的敗筆，是那位怪腔怪調的台灣女朋友，這個角色真不知道導演想傳達的是什麼？

Ps4.老實說，該片也沒有拍得太過怎麼樣，只是剛好觸動了我們某一條神經，自認喜歡攝影的朋友，正在追求某種理想的朋友，喜歡鄉野生活的朋友，喜歡緩慢過日子的朋友，再去找來看看吧。

由 mrs.turtle 發表於 February 22, 2008 06:07 PM